O Cinema antes da Tela
Giovanna Santos
Em algum lugar entre a floresta e o sonho, entre os livros e as estrelas, existe um território onde dragões ainda são possíveis, onde animais falam sem palavras e onde a imaginação não pede licença para existir. É desse lugar que nasce a pintura de Giovanna Santos.
Natural de Canoas, no Rio Grande do Sul, Giovanna construiu desde a infância uma relação quase orgânica com a criação. Autodidata desde os seis anos, transformou o desenho, a pintura, a escrita e a fantasia em extensões de um mesmo impulso: contar histórias. Não histórias que explicam o mundo, mas histórias que o encantam novamente.
E talvez seja justamente por isso que o cinema encontre sua obra com tanta naturalidade.
Ao observar suas pinturas, percebe-se que sua relação com os filmes não é a de quem reproduz personagens ou recria cenas famosas. O que a interessa é algo mais profundo: a centelha que existe por trás delas. O instante em que uma narrativa deixa de ser entretenimento para se tornar símbolo.
Na obra inspirada em Avatar, por exemplo, Jake Sully deixa de ser apenas um protagonista cinematográfico. Sob o olhar de Giovanna, ele se transforma em arquétipo: o ser humano diante do desconhecido, da natureza, do mistério e da própria transformação. As sementes luminosas que flutuam ao redor não pertencem apenas a Pandora; pertencem à antiga ideia de que tudo está conectado.
Mas Avatar é apenas uma das portas.
Em suas telas habitam também dragões ancestrais, criaturas fantásticas, florestas encantadas, lobos guardiões, guerreiras, espíritos da natureza e personagens que parecem ter atravessado séculos de mitologia para chegar até nós. São imagens que dialogam com o cinema, mas que existem antes dele. Vivem na mesma fonte que alimentou contos de fadas, lendas medievais, romances fantásticos e narrativas épicas ao longo da história humana.
Existe algo de profundamente cinematográfico na maneira como Giovanna constrói suas cenas. A luz atravessa as árvores como se procurasse um protagonista. Os animais assumem a presença silenciosa de personagens centrais. As paisagens não servem como cenário: participam da narrativa. Cada tela parece congelar o exato instante anterior a um acontecimento decisivo — como um fotograma retirado de um filme que continua existindo na imaginação de quem observa.
Talvez seja essa a força de sua pintura. Ela não nos convida apenas a olhar. Convida-nos a entrar.
Entrar na floresta.
Instagram: @artesdagio.s