O que se chamaria de fundo, na pintura de Danielle, tem tanta matéria quanto a figura. Ramagens, folhas e gavinhas são modeladas em massa com a mesma atenção dada à flor, e o que organiza a obra não é o que está representado — é o quanto cada coisa se levanta do plano. A flor é apenas o ponto mais alto de uma superfície inteiramente construída. A artista escreveu, sobre o próprio trabalho, que a imagem figurativa lhe serve como um detalhe da expressão abstrata de fundo. É a descrição mais exata que existe dessa pintura, e foi ela quem a fez.

Pintar é, quase sempre, um trabalho de apagamento: cada camada cobre a anterior, e a superfície lisa é uma superfície que esqueceu. Ela trabalha no sentido contrário. A camada de baixo segue aparecendo, irrompe em faixas onde a de cima cedeu, atravessa o campo como um turquesa que não aceitou ser coberto. A tela não guarda o resultado. Guarda o percurso — e ela volta a esse campo do início ao fim de cada obra, de modo que a matéria ocupa o processo inteiro enquanto a figura ocupa apenas um intervalo.