Beth Cavener molda milhares de quilos de argila em animais provocantes que lutam pela confiança
Beth Cavener
A artista Beth Cavener transcende a representação animal em suas esculturas, utilizando a argila para explorar a complexidade da psicologia humana. Com maestria e sensibilidade, ela molda figuras provocantes que, em seus gestos e expressões, revelam vulnerabilidades, desejos e conflitos inerentes à condição humana. Suas obras, imbuídas de uma força expressiva singular, convidam o espectador a um mergulho introspectivo, questionando nossas próprias percepções e emoções.
Assim como Esopo utilizava animais para transmitir morais em suas fábulas, Beth se apropria das formas animais para explorar a complexidade da natureza humana. A raposa, símbolo de astúcia e adaptabilidade, ganha nova dimensão em sua obra "Trust Me", onde uma criatura vulnerável, mas ao mesmo tempo perspicaz, nos confronta com a ambiguidade da confiança.
Em um mundo marcado por divisões e incertezas, a arte de Cavener busca restabelecer conexões. Seu trabalho mais recente responde aos sentimentos de isolamento intensificados pela pandemia e pelas polarizações políticas, explorando a fragilidade da confiança em relações interpessoais e sociais. Ao atribuir gestos e emoções humanas às suas esculturas animais, a artista cria um elo empático com o observador, despertando reflexões sobre nossos próprios comportamentos e valores.
O processo criativo de Beth Cavener é tão impressionante quanto suas esculturas. Cada peça inicia como um pequeno modelo, que então é transformado, ao longo de meses, em uma escultura em tamanho real, moldada com milhares de quilos de argila. "Minhas esculturas focam na psicologia humana, despojada de contexto e racionalização, e articulada através de formas animais e humanas", explica a artista. "Na superfície, essas figuras são simplesmente indivíduos selvagens e domésticos suspensos em um momento de tensão. Abaixo da superfície, elas incorporam os impactos da agressão, desejos territoriais, isolamento e mentalidade de matilha".
"Shards", uma escultura impressionante de um leão macho em tamanho real, simboliza a fragilidade e a reconstrução. Com sua cabeça baixa e corpo esquelético, o leão, outrora símbolo de força e majestade, representa a vulnerabilidade e a perda. Construída a partir de milhares de fragmentos de argila, a obra evoca o esforço meticuloso de reconstruir a esperança e reparar a fé perdida.
Beth Cavener nos ensina, por meio da argila e do silêncio de suas esculturas, que a confiança, embora frágil e desafiadora, é a ponte que pode nos reconstruir.
